Anuka Kipshidze este multi-instrumentist și producător cu sediul în Tbilisi, Georgia. Instrumentul ei principal este chitara bas, la care cântă în diferite trupe locale. În ultima vreme, Anuka s-a concentrat pe cariera solo, compunându-și piesele în studioul de acasă.
Artista îmbină influențe alternative, electronice, experimentale și rock. Muzica ei călătorește prin haos și melancolie, pe sunete pe 8 biți, chitare distorsionate și sintetizatoare stratificate care redefinesc granițele genurilor.
Anuka a lansat în aprilie 2024 primul album solo din carieră - "Ma Tsa De". Piesele din tracklist exprimă starea de spirit a artistei - haos, furie, melancolie.
Anuka Kipshidze va urca pe scenă în Echoes Haus din București pe 23 ianuarie, ca parte a celei de-a patra ediții SESAME (Set Sail to Music Export) Live Session. Acest proiect este dedicat susținerii și conectării artiștilor emergenti din Franța, România, Bulgaria, Ucraina, Moldova, Turcia și Georgia. Inițiativa este susținută de LiveMX și Institutul Francez din România și hrănește colaborarea dintre artiști prin tabere de compoziție și spectacole live.
Interviu cu Anuka Kipshidze (varianta în limba română)
InfoMusic: În ce fel se modifică expresia artistică atunci când mai multe minți creative lucrează împreună?
Anuka Kipshidze: În opinia mea, lucrul cu diferiți artiști îi împinge pe muzicieni să îmbine universuri muzicale unice pentru a găsi un mod nou, neîncercat până acum, de a ajunge la ascultător cu sunete și genuri muzicale neobișnuite. Acele sunete și modalități noi de a crea duc întotdeauna la un rezultat grozav și proaspăt.
InfoMusic: Cât de importantă este autenticitatea în muzica de astăzi, când multe dintre piesele care ajung să aibă succes par să fie o copie sau o reinterpretare a muzicii care a avut succes în trecut?
Anuka Kipshidze: Importanța creării muzicii în sine este să arăți cine ești, ce sentimente ai și să dezvăluie adevăratul tău sine și adevărata personalitate. Autenticitatea este cheia. Chiar dacă este doar o persoană interesată de creația ta, cu siguranță merită ca ea să existe.
InfoMusic: Cum poți atinge inimile oamenilor prin muzică?
Anuka Kipshidze: Ceea ce contează este să arăți propria identitate prin muzica ta, mereu va exista cineva conectat la ceea ce simți și la ceea ce încerci să spui.
InfoMusic: Cum poate un artist debutant să evolueze și să-și găsească făgașul în muzică?
Anuka Kipshidze: Sunt la rândul meu începătoare, așa că nu aș spune că știu răspunsul exact. Personal, încerc lucruri și tehnici noi tot timpul. Este important să atingi niște obiective, dar a fi un muzician adevărat înseamnă a păstra ceea ce este autentic în tine.
InfoMusic: Poate muzica să reflecte starea de spirit a unei generații? Și dacă da, care crezi că este starea de spirit a generațiilor Z și Alpha?
Anuka Kipshidze: Simțul muzical se schimbă mereu de-a lungul generațiilor. Simt că acesta este motivul pentru care majoritatea oamenilor s-au obișnuit cu muzica electronică, activă, deoarece toată lumea pare să fie întotdeauna în grabă, consumată de tehnologii și superficialitate.
InfoMusic: Poate muzica să vindece inimi frânte?
Anuka Kipshidze: Da și nu. Ar putea să o frângă și mai tare.
InfoMusic: De unde vine muzica?
Anuka Kipshidze: Natura, universul și tot ce se întâmplă în el.
InfoMusic: Când poți spune că un artist debutant a devenit unul consacrat?
Anuka Kipshidze: Când ai propriul fel de a fi, când ascultătorul te recunoaște după sunetele pe care le folosești.
InfoMusic: Cum te simți atunci când interpretezi o piesă nouă în fața publicului?
Anuka Kipshidze: Sunt în mare parte emoționată, vreau mereu să știu ce cred ascultătorii, dar sunt și foarte fericită să îmi aduc muzica la viață.
InfoMusic: De ce avem nevoie de muzică în viața noastră?
Anuka Kipshidze: Pentru a face viața mai bună.
|| English Version ||
SESAME Project | Anuka Kipshidze: "What matters is showing your own identity through your music"
Anuka Kipshidze is a multi-instrumentalist and a producer based in Tbilisi, Georgia. Her main instrument is a bass guitar, which she plays in various local bands. Lately, her focus in on her own music, that she creates herself in her home studio.
The artist merges alternative, electronic, experimental, and rock influences. Her music journeys through chaos and melancholy, with 8-bit sounds, distorted guitars, and layered synths that redefine genre boundaries.
Anuka released her first solo album in April 2024 - "Ma Tsa De". The songs on the tracklist express the artist's mood - chaos, anger, melancholy.
Anuka will go on stage in Echoes Haus (Bucharest) on the 23rd of January, as part of the fourth edition of SESAME (Set Sail to Music Export) Live Session. This project is dedicated to supporting and connecting emerging artists from France, Romania, Bulgaria, Ukraine, Moldova, Turkey, and Georgia. The initiative is supported by LiveMX and the French Institute in Romania and nurtures collaboration through songwriting camps and live performances, offering a platform for artists to create, learn, and showcase their work to new audiences.
InfoMusic: In what ways does artistic expression change when more creative minds work together?
Anuka Kipshidze: In my opinion, working with different artists pushes the musicians to mix unique musical universes together in order to find a new, never-tried-before way of reaching the listener with unusual sounds and genres. Those new sounds and new ways to create always end up being something great and fresh.
InfoMusic: How important is authenticity in music these days when most of the songs that gather attention seem to be a copy or a reinterpretation of what was successful in the past?
Anuka Kipshidze: The importance of creating music itself is showing who you are, what you're feeling and revealing your true self and personality. Authenticity is the key. Even if there's only one person interested in your creation, it definitely is worth existing.
InfoMusic: How can you reach people's hearts through music?
Anuka Kipshidze: What matters is showing your own identity through your music, there's always going to be someone connected to what you're feeling and trying to tell.
InfoMusic: How can a new artist grow and become more articulate in their music?
Anuka Kipshidze: I'm a beginner myself, so I wouldn't say I know the exact answer at the moment. What I'm personally trying to do is trying new things and techniques all the time. It is important to reach some milestones, but being an actual musician means keeping what’s authentically you.
InfoMusic: Is music capable of reflecting the state of mind of a generation? And if so, what do you think is the state of mind of generation Z and Alpha?
Anuka Kipshidze: The musical sense always changes through the generations. I feel like that's the reason most of the people got used to electronic, active music since everyone always seems to be in a rush, consumed by technologies and super flashy.
InfoMusic: Can music heal broken hearts?
Anuka Kipshidze: Yes and no. It might break the heart even more.
InfoMusic: Where does music come from?
Anuka Kipshidze: The nature, the universe and everything happening in it.
InfoMusic: When does a new artist become an established one?
Anuka Kipshidze: When one has individualism, when the listener knows you by the sounds you use.
InfoMusic: How do you feel when you play a new song for the first time in front of an audience?
Anuka Kipshidze: I'm mostly nervous, I always want to know what the listeners think, but I'm also really happy bringing my work to life.
InfoMusic: Why do people need music in their lives?
Anuka Kipshidze: To make living better.
