Urmărește-ne în Social Media

electronica

SESAME Project | CØLIBRI: Avem nevoie de muzică pentru a supraviețui

"Cred că noțiunea de succes este un miraj construit de presă și de casele de discuri", ne spune artistul francez CØLIBRI. Cu un prim EP lansat la finele anului 2019, Jérôme, pe numele său real, iubește muzica pentru libertatea de expresie pe care o oferă și trăiește cu intensitate fiecare concert. Este convins că muzica este pretutindeni și că avem nevoie de ea pentru a supraviețui. Te invit să-l cunoști pe CØLIBRI, unul dintre cei 10 participanți ai proiectului SESAME (Set Sail to Music Export).

Publicat

pe

Colibri
Colibri │ FOTO: Camille Gauthier

CØLIBRI propune un mix complex de electronică cu înfluențe din muzica clasică, împletind linii melodice diafane și ritmuri dinamice care creează un peisaj sonor bogat. Însoțit de bateristul Félix FAVIEZ, spectacolul live al lui Jérôme Rotier este o călătorie audiovizuală cu imagini captivante și sunet texturat.

CØLIBRI va urca pe scenă în Expirat pe 15 ianuarie, ca parte a celei de-a treia ediții a SESAME (Set Sail to Music Export) Live Session. Acest proiect este dedicat susținerii și conectării artiștilor emergenti din Franța, România, Bulgaria, Ucraina, Moldova, Turcia și Georgia. Inițiativa este susținută de LiveMX și Institutul Francez din România și hrănește colaborarea dintre artiști prin tabere de compoziție și spectacole live.

Înaintea concertului său din Expirat, Jérôme ne-a oferit un interviu. Te invit să-l citești și să descoperi mai multe despre omul și artistul CØLIBRI.

InfoMusic: În ce fel se modifică expresia artistică atunci când mai multe minți creative lucrează împreună?

CØLIBRI: Sunt convins că munca în grup aduce mai multă creativitate. Din experiențele mele, sinergia mai multor persoane dintr-o cameră, combinată cu dorința comună de a crea ceva frumos, ne permite să dărâmăm anumite bariere și constrângeri și să îndrăznim mai mult. Acesta este motivul pentru care mă înconjor mereu de mai multe persoane în realizarea proiectului meu solo, live și în studio.

InfoMusic: Cât de importantă este autenticitatea în muzica de astăzi, când multe dintre piesele care ajung să aibă succes par să fie o copie sau o reinterpretare a muzicii care a avut succes în trecut? 

CØLIBRI: Când compunem, cu toții ne confruntăm cu trecutul nostru, cu influențele noastre, cu dorințele noastre. Uneori, de multe ori chiar, ne trezim creând ceva pentru că am ascultat un album sau am văzut un video pe Instagram. Asta nu e ceva rău în sine, desigur, dar cred că pentru a crea ceva cu adevărat intim și personal, trebuie să poți să te detașezi de toate astea. Putem să ne închidem în mediul rural fără acces la internet, să lucrăm asiduu, să ne stabilim limite, orice, atâta timp cât mesajul transmis este sincer și autentic.

InfoMusic: Cum poți atinge inimile oamenilor prin muzică?

CØLIBRI: Voi răspunde scurt explicând ce mă mișcă pe mine. Pornesc de la ideea că atunci când ascult un demo o săptămână după ce l-am tras și încă îmi place, încă mă încântă, nu văd de ce nu ar putea să ajungă și la alți oameni.

InfoMusic: Cum poate un artist debutant să evolueze și să-și găsească făgașul în muzică?

CØLIBRI: Este complicat...Cred că în primul rând trebuie să acceptăm noțiunea de timp îndelungat. Se întâmplă foarte rar ca un artist să poată crește și să poată compune într-un stil matur de la început. Învățăm și devenim mai buni în mod constant. Îmi vine în minte o declarație făcută de Xavier de Rosnay (din grupul Justice): "Învățăm mereu, abia am lansat cel de-al patrulea album al nostru". Pentru majoritatea celor care îi ascultă, ei sunt în perioada de vârf a carierei, dar ei văd lucrurile cu totul diferit. Așa că încerc să învăț mereu, la fel ca ei.

InfoMusic: Poate muzica să reflecte starea de spirit a unei generații? Și dacă da, care crezi că este starea de spirit a generațiilor Z și Alpha?

CØLIBRI: Fiecare epocă a inspirat o mutație muzicală. Desigur, asta continuă și astăzi! Desigur, există o schimbare majoră în modul în care ascultăm muzica, care are un impact asupra formatelor, timpilor de ascultare, calității sunetului, etc. Dar dacă ne concentrăm pe aspectul estetic al muzicii, astăzi există o încrucișare de stiluri care este incredibilă! Mă gândesc acum la hyper pop în special, pentru că este un stil care mă interesează în mod deosebit. Este cântat și conține elemente de rap, electro, rock, urban, trap, experimental. Pe scurt, este o sursă superbă de inspirație. Și cred că asta reflectă dorința unei generații care vrea să măture etichetele fixe de gen și apartenență. O formă unică de eliberare muzicală!

InfoMusic: Poate muzica să vindece inimi frânte?

CØLIBRI: Poate să ofere alinare și să facă anumite momente mai ușor de acceptat... dar am trecut prin perioade în care muzica m-a blocat într-o spirală a nostalgiei, așa că aș spune că depinde.

InfoMusic: De unde vine muzica?

CØLIBRI: Ascultă-ți inima, picioarele, orașul, apa, focul, vântul, păsările.....este peste tot!

InfoMusic: Când poți spune că un artist debutant a devenit unul consacrat?

CØLIBRI: Cred că noțiunea de succes este un miraj construit de presă și de casele de discuri pentru a vinde o anume idee despre ce este industria muzicală. Noi trebuie să ne concentrăm pe ce facem, pe sonoritate, pe discurs. Dacă se finalizează cu un turneu, cu atât mai bine, dar nu de asta compunem muzică.

InfoMusic: Cum te simți atunci când interpretezi o piesă nouă în fața publicului?

CØLIBRI: Este o provocare! Îmi asum un risc! Dar în fiecare seară publicul este diferit, așa că de fiecare dată simt puțin că e pentru prima oară când îmi prezint muzica. Simt foarte multe emoții când sunt pe scenă. Ele mă poartă către momentul în care am compus și câteodată îmi joacă feste. În timp am reușit să-mi controlez emoțiile mai bine.

InfoMusic: De ce avem nevoie de muzică în viața noastră?

CØLIBRI: Pentru a supraviețui.

|| English Version ||

SESAME Project | CØLIBRI: We need music to survive

"I think that the notion of success is a mirage built by mainstream media and labels ", the French artist CØLIBRI tells us. With a first EP released at the end of 2019, Jérôme loves music for the freedom of expression it offers and lives every concert with intensity. He is convinced that music is everywhere and that we need it to survive. We invite you to meet CØLIBRI, one of the 10 participants of the SESAME (Set Sail to Music Export) Project.

CØLIBRI brings an intricate blend of electronica with classical touches, weaving dreamy melodies and dynamic beats that create a rich, immersive soundscape. Accompanied by drummer Félix FAVIEZ, Jérôme’s live performance is an audiovisual journey filled with captivating visuals and textured sound.

CØLIBRI will go on stage in Expirat on the 15th of January, as part of the third edition of SESAME (Set Sail to Music Export) Live Session. This project is dedicated to supporting and connecting emerging artists from France, Romania, Bulgaria, Ukraine, Moldova, Turkey, and Georgia. The initiative is supported by LiveMX and the French Institute in Romania and nurtures collaboration through songwriting camps and live performances, offering a platform for artists to create, learn, and showcase their work to new audiences.

Before his Expirat concert, we had the chance to talk with Jérôme. We invite you to read our interview and discover more about CØLIBRI, the man and the artist.

InfoMusic: In what ways does artistic expression change when more creative minds work together?

CØLIBRI: I am convinced that group work brings more creativity. From my experiences, the synergy of several people in a room, combined with the common desire to create something beautiful, allows us to break down certain barriers and constraints and to dare more. This is why I always surround myself with several people in the realization of my solo project, live and in the studio.

InfoMusic: How important is authenticity in music these days when most of the songs that gather attention seem to be a copy or a reinterpretation of what was successful in the past?

CØLIBRI: When we compose, we all have to deal with our past, our influences, our desires. Sometimes, often even, we find ourselves creating something because we listened to an album or saw a video on Instagram. It's not bad in itself, of course, but I think that to create something truly intimate and personal, you have to be able to step back from it all. We can lock ourselves in the countryside without a network, work urgently, set constraints, whatever, as long as the message delivered is honest and authentic.

InfoMusic: How can you reach people's hearts through music?

CØLIBRI: I'll just answer shortly aha just trying to do what moves me. I start from the principle that if I listen to a demo a week later that I like, that thrills me, there is no reason why it couldn't reach other people.

InfoMusic: How can a new artist grow and become more articulate in his music?

CØLIBRI: It’s complicated… I think first of all we have to accept the notion of a long time. It’s very rare to be able to grow and compose in a mature way from the start. We are constantly learning and improving. I think of this sentence from Xavier de Rosnay (from the group Justice): "We’re always learning, it’s only our fourth album". For most of the people, They are at the peak of their careers but they see it in a completely different way. So I try to continue learning, like them ;)

InfoMusic: Is music capable of reflecting the state of mind of a generation? And if so, what do you think is the state of mind of generations Z and Alpha?

CØLIBRI: Each era has inspired a musical mutation. Of course this continues today! There is of course a big change in the way we listen to music which has an impact on formats, listening times, sound quality, etc. But if we focus on the aesthetic aspect of music, today there is a crossover of styles which is incredible! I'm thinking of hyper pop in particular because it's a style that particularly interests me. It’s sung, rapped, electro, rock, urban, trap, experimental. In short, it’s a superb source of inspiration. And I think that this reflects the desire of a generation which wants to sweep away the fixed labels of gender and belonging. A unique form of musical liberation!

InfoMusic: Can music heal broken hearts?

CØLIBRI: It can in any case relieve and make certain moments more livable... but I have experienced periods where music also locked me in a spiral of very sad nostalgia so I think it depends.

InfoMusic: Where does music come from?

CØLIBRI: Listen to your heart, your feet, the City, the water, the fire, the Wind, the birds, …. It’s everywhere !

InfoMusic: When does a new artist become an established one?

CØLIBRI: I think this notion of “success” is a mirage constructed by mainstream media and labels to sell a certain idea of ​​what the music industry is. We must concentrate on the “what”, our sound material, our speech. If it ends in a tour so much the better, but that's not why we compose music.

InfoMusic: How do you feel when you play a new song for the first time in front of an audience?

CØLIBRI: It’s a challenge! Taking a risk! But every night, every audience is different so it’s a bit of a first time all the time. I feel a lot of emotions on stage. They take me back to the moment when I composed and sometimes it plays tricks on me.. Over time, I manage to manage my emotions better.

InfoMusic: Why do we need music in our lives?

CØLIBRI: To survive.

Comentează

Trending